Ich bin ein großer Fan der Arbeiten von Universal Everything und das eigentlich schon eine ganze Weile. Matt Pyke ist der Mann hinter dem Namen, der recht abgeschieden in einer Hütte mitten im grünen Schottland arbeitet. Von dort aus kollaboriert er projektbezogen mit Kreativen rund um die Welt. Seit Jahren schafft er es den Spagat zwischen Kunst, Design und Werbung perfekt zu meistern, was sein abwechslungsreiches Showreel zeigt. Er sprach ziemlich unaufgeregt und angenehm zurückhaltend über die Arbeiten und war beim Applaus schon fast etwas beschämt…aber den hat er sich mehr als verdient, daher im Anschluss noch ein paar Arbeiten…MTV, Aol, Nike, Nissan, etc.

Nike / Brasil National Team Jersey 2010 from Universal Everything on Vimeo.

Aol Phase 02 from Universal Everything on Vimeo.

Reverse Snowball Effect / Nissan – Journey to Zero from Universal Everything on Vimeo.

Short Film / Onedreamrush / 42 Below Vodka / China from Universal Everything on Vimeo.

MTV / Pride x 1000% / Furry’s Posse from Universal Everything on Vimeo.

Nokia E71 launch / 6 Billion People, 6 Billion Colours from Universal Everything on Vimeo.

Lovebytes / 2008 from Universal Everything on Vimeo.

Der Vortrag des Designer Julien Vallée aus Montreal war ebenfalls eines der Highlights der diesjährigen OFFF. Der noch relative junge Designer und Art Director überzeugt durch seine sehr frische und sympathische Art und durch seine Abwechslungsreichen Arbeiten. Besonders die Arbeit mit diversen Materialien und Techniken zeichnen seine Projekte aus. Besonders bekannt sind seine Arbeiten für MTV, sowie für die Papercraft-Bücher Tangible und Tactile. Im Folgenden gibt es noch ein paar Highlights und Making-Ofs, natürlich lohnt sich auch bei ihm ein Blick auf seine Website und seine anderen Arbeiten.

MTV-One from Julien Vallée on Vimeo.

Globo Logos from Julien Vallée on Vimeo.

DanseDance from Julien Vallée on Vimeo.

OFFF Paris 2010 Sponsors titles from Julien Vallée on Vimeo.

Sosolimited ist ein Kunst- und Design-Studio aus Boston, das sich besonders auf interaktive Installationen und audiovisuelle Performances spezialisiert hat. Gegründet wurde das Studio von 3 ehemaligen MIT Absolventen, deren Hintergründe in Physik, Informatik, Architektur und Musik liegen. Die drei Gründungsmitglieder sprachen auf der OFFF über “Prime Numerics” eines ihrer aktuellsten Projekte.

Bei diesem Projekt geht es im wesentlichen darum Daten aus Fernsehinterviews zu visualisieren und weiterzuverarbeiten. Dabei wurden Schlüsselwörter von Politikerreden rausgefiltert und grafisch aufbereitet, Reden verglichen, und Gesprächsverläufe analysiert. An sich schon ein sehr interessantes Vorhaben, was durch die Art der Darstellung noch beeindruckender wird.

Im folgenden Video kann man Auszüge aus dem Projekt sehen und auf der Flickr-Page kann man hochauflösende Bilder betrachten.

Prime Numerics Reel from Sosolimited on Vimeo.

Eine weiteres persönliches Highlight auf der OFFF2010 war definitiv mal wieder Dvein. Die drei verrückten und äußerst sympathischen Herren aus Barcelona plauderten über aktuelle sowie etwas ältere Projekte aus dem Nähkästchen und gaben auch einige Hintergrundinformationen, Anekdoten und Making-Ofs zum Besten. Hierbei sei vor allem noch die Skype-Live-Schaltung zum Typographen Alex Trochut nach Barcelona zu erwähnen (was erst im 3 Anlauf und nach Anruf per Mobiltelefon funktionierte und somit für allgemeine Erheiterung sorgte) der seinen Anteil am Toca Me-Opening Title erklärte. Leider gibt es noch nicht allzu viele der aktuelleren Projekte von Dvein im Netz, aber ein Blick auf ihre Seite sollte man sich schon einmal gönnen. Im Folgenden gibt es noch einige ausgewählte Arbeiten.

OFFF 2006 Open Titles by Dvein from OFFF on Vimeo.

F5 from Dvein on Vimeo.

TOCA ME 2008 / Beyond Surface from Dvein on Vimeo.

Nach drei sehr inspirierenden, motivierenden und unterhaltsamen Tage in Paris auf dem OFFF international festival for the post-digital creation culuture ist es an der Zeit nach und nach Resumé zu ziehen und besonders erwähnenswerte Vorträge kurz vorzustellen.

Der mit Abstand packendste und unterhaltsamste Vortrag war der von Kjell Ekhorn, seines Zeichens die eine Hälfte des vielprämierten Designstudios Non-Format. Das Non-Format mit ihren Arbeiten stilprägend und überaus erfolgreich sind muss an dieser Stelle nicht extra erwähnt werden, wobei ich an der Stelle auf ihre Webseite verweisen, denn die Arbeiten sind absolut mehr als einen Blick wert.

Noch viel bemerkenswerter als die Arbeiten war die Art und Weise wie Ekhorn seine Präsenation aufgebaut und gehalten hat. Im Predigerstil sprach er über den Kreislauf, den ein erfolgreicher Designer durchlaufen wird oder um es in seinen Worten zu sagen: “The wheel of style”.  Hier zu ein kleiner Auszug aus dem Vortrag der einen Eindruck gibt, wie er präsentiert hat. Nämlich witzig, packend, kompetent, exzentrisch und überaus sympathisch – ein sehr gutes Beispiel wie Präsentationen gehalten werden sollten.

Kjell Ekhorn (Non-Format) talks about «Wheel of style» at OFFF 2010 (La Grande Halle de la Villette, Paris) from Roma Himera on Vimeo.

Auf der Suche nach einem geeigneten Tool war es uns nicht nur wichtig, dass dieses einfach zu bedienen sein sollte, es sollte weitere Kriterien erfüllen:

Das Ergebnis sollte klickbar sein, für den Kunden sollte es möglichst einfach sein, sein Feedback abzugeben, das Tool sollte bestenfalls automatisch einen Strukturbaum generieren, auch mal umfassenden Inhalten auf einer Seite Platz bieten und Textformatierung ermöglichen.

Die Fülle an Programmen und Tools machte es uns nicht leicht. Wir pickten uns einige Tools heraus, die wir genauer unter die Lupe nehmen wollten.

Bei einem ersten Praxistest fielen dabei gleich einige raus, entweder, weil sie wie Adobe Fireworks zu komplex für unsere Zwecke waren, oder wie Balsamiq Mockups für umfangreichere Projekte und Websites dann doch zu wenig Funktionalitäten bieten und nicht professionell genug wirken.

Vier Favoriten haben wir nach der Vorauswahl genauer getestet:

Hier schon mal ein kleiner Überblick:

Und jeweils mehr zum “Testergebnis”:

PIDOCO

Dabei hat sich Pidoco leider nicht bewährt. Wirkte es zwar erst vielversprechend, so stellte sich beim Testen heraus, dass es gar nicht so selbsterklärend funktioniert. Das zugrundeliegende Ebenen-/Layer-Prinzip erschwert unserer Ansicht nach die Erstellung von Wireframes. Zwar kann man das Ergebnis nicht nur als html exportieren, sondern auch als Word-Datei, aber hierbei listet das Programm  auch alle Metainformationen mit auf. Das macht das Dokument als Grundlage für die Abstimmung eher unbrauchbar. Dies und die Tatsache, dass das Arbeiten damit keinen Spaß macht, ließ Pidoco für uns ausscheiden.

Beispiel: Pidoco im Test

FLAIRBUILDER

Die Desktopanwendung FlairBuilder gefiel uns eigentlich auch auf den ersten Blick sehr gut. Intuitive Bedienung, einfache und klare Benutzeroberfläche, ein schlichtes und nicht zu skizzenhaftes Design – ein Tool, mit dem es wirklich Spaß macht, Wireframes zu erstellen. Großer Wehrmutstropfen: Die Abstimmung mit dem Kunden wird einem hier nicht leicht gemacht. Zwar gibt es schon die Option, sich das Ergebnis mit einem Online-Viewer anzusehen, ohne sich FlairBuilder auf dem Rechner zu installieren. Aber wir sahen keine anständige Möglichkeit für Kunden oder auch unsere Kollegen, die Wireframes zu kommentieren. Auch wenn das Tool an sich viele Funktionen bietet und gut zu bedienen ist, ist es somit für uns keine Option.

Beispiel: FlairBuilder im Test

iPLOTZ

Ob webbasiert oder als Desktopanwendungen, iPlotz hat es ganz weit nach vorne in unserem Test geschafft. Das Tool bietet so ziemlich alles, was wir uns wünschten: Intuitive Bedienung, Abbildung der Sitemap, Masterfunktion, flexible Seitengröße, verschiedene Designs, Export als html und pdf und vieles mehr. Auch für die interne Abstimmung eignet sich das Tool dank seiner Kommentarfunktion gut. Schwierig wurde es erst, als wir unser Testprojekt exportierten: Die Navigation war verschoben, Seiten mit viel Content wurden nicht vollständig angezeigt (weder im pdf- noch html-Export). Und auch hier wieder: als problematisch stellt sich die Frage nach der Abstimmung mit Kunden heraus. Denn auch das exportierte pdf kann nur unter bestimmten Voraussetzungen und mit neueren Versionen des Acrobat Readers kommentiert werden. Also auch wenn iPlotz wirklich gut abgeschnitten hat, was Bedienbarkeit und Fuktionalität angeht, leider hat es sich auch in Sachen Abstimmung mit Kunden nicht bewährt.

Beispiel: iPLOTZ im Test

PROTOSHARE

Schon das Demo-Video von ProtoShare wirkt sehr überzeugend. Wie der Name ProtoShare schon impliziert, bietet die webbasierte Anwendung wirklich alles, was zur Erstellung von Prototypen, zur internen und externen Abstimmung nötig ist. Das Tool kann eigentlich sogar noch mehr, als wir uns gewünscht hatten. Denn auch die Entwicklung des Projekts von einfachen Wireframes hin zu Designentwürfen lässt sich hier nachzeichnen.

Bei der Erstellung der Wireframes hat uns gut gefallen, dass sich sowohl das Menü als auch der Strukturbaum automatisch generieren lassen. Neben der Masterfunktion können auch Elemente, sogenannte Clippings erstellt und global verwendet werden. Auf diese „Library“ kann man auch bei folgenden Projekten wieder zugreifen. Auch Metatags für die Suchmaschinenoptimierung können direkt abgespeichert werden.

Zudem lassen sich mit ProtoShare ganz leicht interaktive Elemente wie Pop-Ups usw. erstellen. Auch die Abstimmung lässt sich mit ProtoShare gut regeln. Ob Kollegen oder Kunden, man kann entsprechende Accounts anlegen und Benutzerrechte vergeben. So können alle Beteiligten ihr Feedback abgeben und Themen diskutieren. Zusätzlich kann auch ein Word-Dokument exportiert werden. Hier kann man selektieren, was darin enthalten sein soll (Bereiche, Metatext, Notizen usw.)

ProtoShare hat uns soweit überzeugt, dass wir damit ein Projekt erstellen werden und hoffen, dass es sich auch in der Praxis bewährt!

Beispiel: Protoshare im Test

Beispiel: Protoshare Review Modus

Japan + Social = Mobile

Social Games

Arten von Social Games

Ein paar Grundtypen von SGs sind auszumachen, wobei gerade bei extrem verrückten japanischen Games die Grenzen oft verfließen:

• RPGs (Rollenspiele)
• Sportspiele (Fussballmanager, Tanzspiele… )
• Dekorations-/Shopping-/Bau-spiele  (Farm, Garten, Planet, Aquarium, Laden… etc)
• Kasino/Glücksspiel
• Reine Spass-Spiele wie z.B. “Hirntrainer”

Interaktionen

Social Games basieren auf Interaktionen zwischen Spielern. Viele verschiedene Arten der Interaktion sind denkbar und existieren in Spielen;

• Freundliche Interaktionen:  Schenken eines Gegenstandes, Einladen, Anwerben von Freunden
• Nachrichten; persönliche oder Wall-Posts über Spiel-Ereignisse, Spiel-Fortschritt
• Feindliche Interaktionen: Angreifen, Zerstören etc… (Beispiel: Jemandem einen Hai ins Aquarium setzen)

Diese Interaktionen finden wie erwähnt offline statt. D.h. der andere Spieler muss nicht gerade eingeloggt sein damit ich mit ihm interagieren kann. Dies ist entspricht dem Prinzip, dass man an einem Social Game eher ein- bis mehrmals am Tag für 5 Minuten spielt, statt am Stück 2 Stunden.  So reagiert man auf Ereignisse und Interaktionen anderer Spieler, z.B. wenn man durch eine Nachricht darauf aufmerksam gemacht wird und man gerade Zeit hat, sich kurz einzuloggen.

Technik

Die vorgestellten Games waren alle in Flash(Lite) entwickelt, warum mir auch dieses Thema am Herzen liegt und was es interessant für mich macht. FlashLite wird von vielen Handys unterstützt, “richtiges Flash” (was nicht unbedingt benötigt wird für einfache Spiele) wird ab Version 2.2 von Android unterstützt. Android Handys gibt es im Augenblick nur zwei in Deutschland, diese Zahl wird sich aber im Lauf des Jahres vervielfachen.

Monetarisierung

Wie in der Einleitung erwähnt, ist (auf jeden Fall in Japan) hier Goldgräberstimmung und es werden zweistellige Millionenumsätze gemacht. Im Prinzip haben Spieler der Games die Möglichkeit, mit kleinen Beträgen zusätzliche Gegenstände zu Kaufen. Diese sind entweder dekorativer Natur oder bringen bei einem Entsprechenden Spielprinzip Vorteile, bessere Fähigkeiten für Spieler. Nachdem in Japan eben die Social Networks überwiegend von mobilen Geräten bedient werden, ist hier eine Bezahlung via Handy extrem unkompliziert. Manche Plattformen bieten  eine eigene virtuelle Währung, soz. ein Konto, das man mittels Handy aufladen kann; in einem Game kann der User dann mit dieser spielübergreifenden Währung einkaufen.

Fazit

Auch wenn bei uns der Hype noch nicht komplett ausgebrochen ist, geht auf jeden Fall langsam immer mehr im mobilem Internet. Die nicht-ganz-so-technophilen-wie -die-Japaner Bürger der westlichen Welt fangen langsam an zu verstehen, dass das Internet viel mehr Sinn macht wenn man mobil ist. Dann machen auch soziale Spiele mehr (Un-)Sinn. Und weil Facebook ja nun echt jeder hat, kann man dort im Augenblick schon seine Spielideen testen.

Zuerst gab es einen Vortrag zu Heavy Rain. “How art was used to Create a Movie Experience” hieß es dort in einem Vortrag von Chrisoph Brusseaux (Art & Graphic Director, Quantic Dream). Hier ging es vor allem um den benötigten Aufwand um ein atmosphärisches Spielerlebnis zu erschaffen. Angefangen bei ausgedehnter Recherche über die Erstellung der “visual grammer” und “moodboards” zu einzelnen Szenen bis hin zum fertigen Produkt.

Todd Masters von MasterFX zeigte uns anschließend den Fortschritt von MakeupFX im Filmgeschäft. Hierbei fiel vorallem der nachwievor häufige Gebrauch traditioneller Maskenbildnerei auf, der Dank neuer Materialien und Einfallsreichtum nicht komplett durch digitale Effekte vertrieben wird. In einer Reise durch die Filmgeschichte durften wir Zeuge der Entwicklung der Effektschmiede werden. Ein Bild kann davon kann man sich am Besten auf der MasterFX Webseite machen.

Florian Feilers Vortrag “iPhone Apps with Flash CS5″ wurde kurzerhand in “Mobile Apps with Flash CS5″ umgetauft. Auf der einen Seite beschließt zwar Flash von ihren Geräten zu verbannen, jedoch geschieht im Android Lager eher gegenteiliges. Zwar wird der iPhone Support Seitens Adobe eingestellt jedoch wird vermutlich ein Flash Packer für CS5 nachgereicht mit dem es möglich wird von Flash aus Android Apps zu exportieren. (Anmeldung zum Beta Test ist derzeit hier möglich: AndroidAir, AndroidFlash).

Raúl Escolano von Nikodemo zeigte dann noch den Produktionsablauf von Almorria, einer in Flash erstellten Trickfilmserie. Hier zahlt sich die Skalierbarkeit der Flashgrafiken aus die einem Export nach 1080p mit nichts im Wege stehen.

Nebenbei gab es noch Screenings wie zum Beispiel “The Animation Show of Shows” der acmefilmworks und die Vorführung der Gewinner der Siggraph 2009.

Wieden & Kennedy London haben für das Onedotzero-Festival eine interaktive und generative Software/Brandidentity/Installation entwickelt, die Einträge aus diversen Social Media Kanälen nutzt und daraus den Festival-Schriftzug entwickelt. Diese Animation lässt sich dann z.B. auch über das Iphone steuern im Fall der Installation.

Hier wird das Ganze als Video-Showcase noch mal genauer vorgestellt:

onedotzero video case history from Wieden + Kennedy London on Vimeo.

Toller Einsatz von generativem Design und  Informationen. Das Festival geht übrigens jedes Jahr auf Welttournee und macht auch einen Zwischenstop in München, soweit ich mich erinnern kann sogar kostenfrei. Um auf dem Laufenden zu bleiben sollte man die Festival-Website beobachten.

INTOXICATED DEMONS GALLERY aus Berlin präsentiert die zwei Künstler Andreas Pistner und The Keld in der Galerie in der Baaderstr. 7. Zu den Zwei Künstlern sagt der Pressetext: